Pencahayaan Rembrandt adalah salah satu teknik yang, setelah Anda mencobanya, akan melekat selamanya karena memadukan kesederhanaan dan drama dengan keanggunan yang tak terbantahkan. Dalam seni potret, ciri khasnya adalah segitiga cahaya kecil yang muncul di pipi yang dibayangi, detail yang menambah volume, kedalaman, dan karakter. Segitiga cahaya di tulang pipi yang berlawanan dengan sumber cahaya utama Itulah benang merah yang ada pada semua yang akan Anda baca.
Gaya ini berasal dari studi maestro Barok Belanda, Rembrandt van Rijn, yang terkenal karena kepiawaiannya dalam chiaroscuro dan caranya membuat cahaya berbicara. Anda tidak perlu peralatan rumit untuk menirunya: cukup pahami di mana menempatkan cahaya, pada ketinggian berapa, dan bagaimana cahaya berinteraksi dengan anatomi wajah. Dengan latihan, membaca cahaya, dan sedikit kesabaranAnda akan melihat segitiga itu muncul seolah-olah secara ajaib.
Apa itu pencahayaan Rembrandt?
Kita berbicara tentang pola pencahayaan yang menempatkan sumber cahaya utama sekitar 45° terhadap sumbu subjek dan sedikit di atas mata, sehingga bayangan hidung menyatu dengan bayangan pipi dan bibir di sisi yang sama. Hasilnya adalah segitiga bercahaya yang jelas pada pipi yang berlawanan dengan cahaya. gabungan bayangan yang “menutup” segitiga tersebut Hal ini memungkinkan mata pada sisi yang diarsir tidak tersembunyi.
Agar potret berhasil, mata di area yang diarsir perlu menerima cukup cahaya untuk mempertahankan efek cahaya tangkapan dan tidak tampak kosong. Teknik ini dapat dicapai dengan satu sumber cahaya atau dengan bermain-main dengan cahaya pengisi dan cahaya latar. kontrol refleks di mata dan ukuran pola Ini menambahkan sentuhan akhir.
Cara lain untuk memahami hal ini adalah dengan membayangkan sebuah jendela kecil dan tinggi yang mengarahkan cahaya ke samping. Saat Anda menaikkan sumber cahaya, bayangan hidung memanjang hingga menyentuh bayangan pipi. menggerakkan lampu atau kepala sejauh beberapa sentimeter Anda akan mendapatkan variasi pada tanda bercahaya modelnya.
Pola ini dapat digunakan dengan pencahayaan "lebar" (menerangi sisi wajah yang terlihat kamera) atau pencahayaan "pendek" (menerangi sisi yang berlawanan dengan kamera). Versi pendek cenderung melangsingkan dan sangat cocok untuk wajah lebar. Versi lebar lebih menerangi di depan kamera dan mengurangi kontras, dengan karakter yang agak lebih ramah.
Cara memposisikan sumber cahaya
Dengan satu sumber cahaya (flash, LED, atau jendela), Anda dapat dengan mudah mencapai efek segitiga. Posisikan lampu pada sudut sekitar 45° terhadap subjek, sedikit di atas mata mereka, dan sesuaikan ketinggiannya hingga bayangan hidung "menyentuh" bayangan pipi di sisi yang sama. bertujuan untuk memastikan segitiga tidak berlebihanHarus kecil dan jelas.
Jika cahayanya keras (sumber cahaya kecil atau jauh), bayangannya akan lebih jelas; jika lembut (softbox besar atau diffuser di dekatnya), Anda akan mendapatkan tepian yang lebih lembut. Tidak ada resep tunggal: semuanya tergantung pada efek yang Anda inginkan. jaga agar segitiga tetap terbaca Dan bahwa mata dalam bayangan tetap mempertahankan kehidupan adalah penting.
Penggunaan dua lampu atau reflektor di sisi berlawanan dari sumber cahaya utama akan melembutkan kontras sisi gelap. Hal ini mengembalikan tekstur bayangan tanpa merusak segitiga. reflektor putih Ini memberikan isian yang halus, sementara perak atau emas meningkatkan intensitas.
Dengan tiga lampu, Anda dapat menambahkan satu lampu rim atau satu lampu rambut dan satu lagi untuk latar belakang. Ini memisahkan subjek dari latar belakang dan memungkinkan Anda membuat lapisan. lampu aksen pada garis luar Ini memperkuat volume tanpa berbenturan dengan bacaan utama.
Varian: balok lebar atau pendek, tinggi dan jarak
Untuk potret Rembrandt yang lebar, arahkan cahaya 45° ke arah kamera dan sesuaikan jarak/ketinggian hingga segitiga muncul di pipi di luar kamera. Untuk versi close-up, arahkan cahaya 45° menjauh dari sisi yang terlihat kamera dan sesuaikan tinggi dan sudutnya. sisi dekat kamera dalam bayangan Itu pertanda versi pendek dan biasanya cocok untuk wajah lebar.
Jika Anda menaikkan cahaya terlalu tinggi, Anda dapat kehilangan kilauan di mata dan membuat rongga mata terlalu keras; jika Anda menurunkannya terlalu tinggi, pemodelan akan menjadi datar dan segitiga menjadi kabur. tinggi yang mempertahankan detail di mata Itulah yang harus Anda cari.
Bila Anda menggerakkan cahaya terlalu jauh ke samping, polanya dapat bermutasi: jika bayangan hidung tidak menutup, Anda akan mendapatkan pencahayaan melingkar; jika Anda menutupnya sedemikian rupa sehingga satu sisi wajah benar-benar gelap, Anda akan mendapatkan pencahayaan terbagi. mengubah posisi cahaya atau memutar kepala sejauh satu milimeter biasanya akan mengembalikan prangko Rembrandt.
Ingatlah bahwa setiap wajah itu unik: hidung, tulang pipi, dan garis rahang sangat memengaruhi bentuk segitiga. putaran dagu atau menghadap ke depan bayangannya berubah drastis, sehingga diperlukan gerakan yang lambat dan terkendali.
Isi, pengubah, dan lampu aksen
Cahaya pengisi adalah kunci keseimbangan cahaya/bayangan. Anda dapat menggunakan lampu kilat lembut kedua, LED redup, reflektor putih, reflektor perak/emas, atau bahkan pengisi negatif dengan papan busa hitam (V-flat) untuk mengintensifkan bayangan. isi putih Ia mempertahankan detail tanpa "mematikan" kontras; dengan perak/emas, lonjakan luminositas lebih besar dan dapat melemahkan tanda bercahaya jika Anda berlebihan.
Gel berwarna, cahaya latar, dan pantulan dinding membuka kemungkinan kreatif. Gel halus di latar belakang atau di tepian dapat memperkuat suasana barok atau, sebaliknya, memodernkannya. rambut terang memisahkan subjek dari latar belakang dan menambahkan tekstur tanpa mengganggu pembacaan wajah.
Jika latar belakang terlalu abu-abu atau tidak menarik, cahaya khusus dapat menonjolkan siluet dan meningkatkan kesan kedalaman. mengarahkan cahaya itu Ini menghindari lingkaran cahaya dan kontradiksi yang tidak diinginkan dengan lingkaran cahaya utama.
Hindari mengisi secara berlebihan: jika Anda membuat sisi yang diarsir terlalu sama dengan sisi yang disinari, Anda akan kehilangan esensi Rembrandt. kontras sedangDengan bayangan yang detail, biasanya ini merupakan titik yang bagus untuk potret editorial dan korporat.
Siapa yang diuntungkan dan kapan Anda harus menghindarinya?
Teknik ini sangat cocok untuk orang dengan tulang pipi menonjol atau pipi bulat yang menginginkan efek ramping. Pada wajah yang lebih panjang, teknik ini dapat menonjolkan vertikalitas, dan teknik lain mungkin lebih cocok. Cahaya pendek menciptakan efek bergaya dan isiannya menyesuaikan drama menurut selera.
Selama bertahun-tahun, gagasan bahwa teknik ini "maskulin" populer. Namun, Rembrandt sendiri menerapkannya pada potret perempuan, dan kini teknik ini bersifat universal. alat ekspresifbukan aturan yang membatasi.
Niat itu penting: jika Anda ingin menciptakan misteri, Anda dapat memberi ruang untuk bayangan yang lebih pekat dan mata yang kurang terang; untuk potret yang dekat dan mudah didekati, tambahkan sedikit pengisi dan kurangi kontras satu poin. sesuaikan karakter Ini masalah nuansa.
Dalam fotografi komersial atau aktor, menjaga segitiga tetap bersih dan mata terlihat dalam bayangan menambah profesionalisme. kontrol titik kecerahan di mata Ini adalah detail yang meningkatkan hasil.
Peralatan dan parameter yang direkomendasikan
Pengaturan pencahayaan ini dapat dicapai dengan cahaya alami (jendela, pintu terbuka, atau bahkan sinar matahari langsung yang tersaring) atau dengan cahaya buatan (flash sepatu, flash studio, atau lampu kontinu yang kuat). Cahaya kontinu memudahkan visualisasi segitiga sebelum mengambil gambar. catu daya DC yang dapat disesuaikan Ini membantu Anda melihat bayangan secara langsung jika Anda memulainya.
Saat menggunakan flash, pengaturan umum untuk membekukan gambar dan menggelapkan latar belakang mungkin berkisar antara f/8–f/11, ISO 100, dan 1/160–1/200 dtk, yang menyesuaikan daya dan jarak flash. Dalam contoh klasik, Anda akan melihat kombinasi seperti f/9, ISO 100, dan 1/200 dtk yang mempertahankan ketajaman dan kontrol latar belakang. menggelapkan latar belakang jika tidak menerima cahaya langsung dan Anda menutup diafragma.
Dengan softbox pada sudut 45°, jika diputar 75–90° relatif terhadap wajah, bayangan akan lebih jelas dan segitiga akan terlihat jelas. Jika terlalu jauh ke samping, pencahayaan akan terbelah; jika terlalu dekat dengan sumbu, pencahayaan akan melingkar. beberapa sentimeter mereka membuat perbedaan.
Reflektor putih yang ditempatkan agak jauh dari sisi gelap akan menaikkan nada tengah dan mengembalikan volume; jika Anda mendekatkannya, kontrasnya akan turun dengan cepat. pindahkan sorotan seolah-olah itu adalah potensiometer bayangan, mengamati bagaimana tulang pipi dan mata berubah dalam bayangan.
Jika Anda lebih suka bepergian dengan barang bawaan yang sedikit, jendela samping yang tinggi akan memberikan Anda lukisan Rembrandt yang seperti buku teks. Perhatikan pencahayaan agar segitiganya terbaca jelas, dan jika perlu, gunakan selembar karton putih sebagai pengisi sementara. membaca cahaya Itu lebih penting daripada anggaran.
Dari bengkel Amsterdam kami ke studio Anda
Arsitektur Amsterdam, dengan fasadnya yang sempit dan gedung-gedungnya yang tinggi, membatasi jumlah cahaya yang masuk ke studio. Di studio Rembrandt, jendela yang relatif kecil dan tinggi memberikan cahaya terarah yang agak keras, ideal untuk memodelkan wajah. tinggi dan ke samping Ini mengilhami segitiga yang kita tiru dalam fotografi masa kini.
Rembrandt berkarya dengan sketsa dan potret persiapan, kemudian mengintegrasikannya ke dalam komposisi yang lebih besar sambil mempertahankan keseimbangan cahaya dan bayangan yang koheren. Chiaroscuro ini, dengan transisi yang mendalam dan selektif, merupakan fondasi estetika yang kami terapkan pada set potret. kontrol cahaya dan bayangan Itu bagian dari warisan mereka.
Bayangkan potret itu sebagai sebuah adegan: apa yang terungkap oleh cahaya? Apa yang dibungkamnya? Jika segitiga muncul tetapi mata tetap tidak diterangi, Anda mungkin kehilangan koneksi; jika segitiga menghilang, Anda kehilangan ciri khas gaya Anda. keseimbangan membaca wajah Dan atmosfer adalah tujuannya.
Dialog antara sejarah seni dan fotografi ini memperkaya perspektif Anda. Mengunjungi museum atau mempelajari pelukis dan fotografer melatih kepekaan Anda terhadap komposisi, pemilihan warna, dan, yang terpenting, pencahayaan. inspirasi Hal itu dapat dilakukan secara halus atau direncanakan, dan kedua pendekatan tersebut bermanfaat.
Langkah demi langkah untuk "menghapus" segitiga
1) Posisikan lampu sekitar 45° terhadap subyek dan di atas mata; 2) naikkan hingga bayangan hidung memanjang; 3) putar kepala subyek sedikit hingga bayangan hidung menyatu dengan bayangan pipi; 4) sesuaikan ketinggian untuk mempertahankan kecerahan pada mata yang dibayangi. Bergerak ringan dan menuju dengan langkah kecil sentimeter jika tandanya tidak muncul.
Mintalah orang tersebut untuk menggerakkan dagunya ke atas dan ke bawah, lalu berputar perlahan. Dengan cara ini, segitiga akan tergambar tanpa kehilangan kendali atas mata dan tulang pipi. perubahan lambat Mereka memperbolehkan Anda untuk 'berburu' momen yang tepat saat segala sesuatunya berjalan pada tempatnya.
Ini juga bisa dilakukan di luar studio. Carilah pintu atau jendela samping yang tidak terlalu terang dan posisikan subjek tanpa terlalu dekat dengan latar belakang. Jika perlu, putar badan dan wajah untuk memperhalus segitiga. cahaya sekitar yang lebih sedikit Ini menghasilkan lebih banyak kontras Rembrandt.
Bahkan pada kunci tinggi (latar belakang terang, diffuser besar) segitiga dapat dipertahankan jika Anda mempertahankan arah, tinggi, dan kontras lokal pada wajah. kunci tinggi memerlukan pengendalian tempat pembuangan sampah.
Jika Anda suka bereksperimen dengan penyesuaian "presisi", Anda hanya perlu busur derajat 45° dan perhatian pada tepi bayangan di tulang pipi. Anda tidak perlu penggaris atau busur derajat; matamu Ini adalah pengukur sudut dan bayangan terbaik.
Kesalahan umum dan cara memperbaikinya
Terlalu banyak pencahayaan samping: akan berubah menjadi pencahayaan terpisah dan segitiga menghilang. Solusi: arahkan cahaya sedikit kembali ke kamera atau minta sedikit putaran kepala. kemunculan kembali serikat pekerja Ini menunjukkan bahwa Anda telah kembali ke wilayah Rembrandt.
Terlalu frontal: bayangan hidung tidak lagi mencapai pipi, menciptakan efek melengkung. Solusi: geser cahaya beberapa derajat menjauh dari sumbu atau naikkan sedikit. perhatikan mata yang berbayang agar tidak kehilangan nyawa.
Terlalu tinggi: mata sayu dan rongga mata cekung. Solusi: turunkan beberapa sentimeter, cari cahaya yang menarik, dan kembalikan tekstur. setetes mikro Itu dapat menghidupkan kembali mata.
Isian berlebih: segitiga menjadi lebih tipis. Solusi: pindahkan isian lebih jauh/buat kurang reflektif atau ubah warna perak menjadi putih. lebih sedikit lebih banyak untuk menyimpan tanda tangan pemberi kerja.
Latar belakang yang terlalu terang, tanpa sengaja, mengganggu dan mengurangi kesan dramatis. Solusi: sesuaikan cahaya utama agar tidak mengaburkan latar belakang, atau kendalikan dengan bendera. subjek dan latar belakang terpisah memperkuat volume.
Berlatih, latih mata Anda, dan bagikan
Anda tidak memerlukan banyak aksesori: dengan cahaya, subjek, dan perhatian pada bayangan, Anda dapat melatih semua yang Anda butuhkan. Ulangi proses ini dengan berbagai permukaan, ketinggian, dan jarak. berlatih dan mengamati Mereka menempa penguasaan.
Mempelajari karya klasik akan mempertajam selera Anda; membiarkan diri Anda terpengaruh secara tidak sadar atau secara sengaja mencarinya sama-sama valid. Anda bahkan dapat mengembangkan serangkaian potret diri yang meniru atmosfer Barok untuk memahaminya dari dalam. budaya visual Dorong keputusan pencahayaan Anda.
Jika Anda ingin membagikan hasil karya Anda, buat atau gunakan tagar komunitas untuk mengumpulkan karya dan menerima umpan balik. Misalnya, Anda dapat mengelompokkan potret Anda di bawah tagar seperti #trianguloRfoto24 dan melacak perkembangannya. saham Ini mempercepat pembelajaran dan menyediakan referensi dunia nyata.
Menguasai pencahayaan Rembrandt memberi Anda kartu liar yang serbaguna: ia memberi gaya, menambah karakter, dan mengarahkan mata ke hal yang penting. kilauan di mata Ini melengkapi efek keseluruhan dan kontrasnya tepat; potret tersebut memancarkan kedalaman dan sangat meyakinkan baik di studio maupun di lokasi.
